lunes, 1 de diciembre de 2014

Mi fetichismo por las puertas

Me gustan las puertas. Y las ventanas, pero sobretodo las puertas. Las adoro, es mi objeto fetiche, junto con los libros, los globos y los faros. Fotografío puertas allá donde voy. Tengo un tablero en pinterest con mis puertas favoritas. Algunas modernas, otras antiguas, algunas decadentes, otras perfectamente conservadas. Puertas de palacios, puertas de almacenes, puertas de viviendas, puertas, puertas, puertas, ....

En el último viaje que hicimos, al sur de Francia, tuve la oportunidad de fotografiar estas puertas que van a pasar a formar parte de mi colección.

collage horizontal post

Son de Carcassone, Foix y otro pueblito que no me acuerdo del nombre. Pero sí recuerdo que era un pueblito muy pintoresco y acogedor. Y allí estaban sus puertas, resplandecientes y coloridas, esperándome para ser fotografiadas.

celeste blog
fucsia blog
verde blog
amarilla blog

Y a partir de hoy, podéis llevaros estas puertas a vuestras casas. Podéis tener un pedacito de Francia en vuestro rincón favorito. Porque desde hoy, en la tienda de fotografía he añadido esta colección en tres tamaños diferentes: 10x15cm, 20x30cm y 30x45cm

Mirad qué bonitas quedan: 


collage 4 puertas con marcoClaro que si no las queréis todas, podéis llevaros la que más os guste. O dos, o tres, ... te las puedes llevar sueltas o en grupo. A mi particulármente la colección de cuatro me tiene enamorada.

visita la tienda


¿Alguien más fetichista de las puertas en la sala? Sé de algunas que sí y os tengo localizadas, no os escondáis! :)


lunes, 24 de noviembre de 2014

Sello de una mariposa en 3 partes + imprimible

Hace ya bastante tiempo, os lo contaba en esta entrada, las chicas de veoveo magazine me pidieron que colaborara en la revista con un tutorial de carvado de sellos. Querían algo diferente y un poco más avanzado para quién ya había tallado sus primeros sellos y quería ir más allá. Preparé este tutorial para el nº3 de la revista y ya es hora de compartirlo con vosotr@s. 

Mariposa en 3 capas


Se trata de un sello aplicando la técnica de estampación por capas. La estampación por capas consiste en estampar en varios tiempos, distintas partes de un mismo dibujo. Con ello podemos estampar en diferentes colores y conseguimos más textura. Partimos de un dibujo completo. Una mariposa por ejemplo. 

  • Calcamos en papel vegetal las partes de la mariposa. 
  • Primero, el contorno de las alas y el cuerpo. 
  • Después, el estampado de las alas, manteniendo el contorno que nos servirá de referencia.

1estampado en capas - mariposa

Con estos calcos, haremos 3 sellos diferentes
  • Contorno de las alas, cuerpo y antenas. En positivo, es decir vaciando el interior.
  • Relleno de las alas. En negativo, dejando el interior.
  • Y por último, el dibujo de las alas, también en negativo.

2estampado en capas - mariposa

Con nuestros 3 sellos listos, ¡vamos a estampar!


  • Primero, con un color oscuro, estampamos el contorno. 
  • Después, con un color más claro de la misma gama que el anterior, estampamos las alas. Pero no en la misma posición, un poco más arriba. Para que parezca que está agitando las alas

3estampado en capas - mariposa


Finalmente, estampamos el dibujo de las alas a la altura del contorno:

4estampado en capas - mariposa


Y ya tenemos nuestra mariposa, estampada a capas y con 3 colores diferentesAquí la he usado para hacer llegar a alguien especial, una mini tarjeta de felicitación.

7estampado en capas - mariposa

Y para que podáis practicar la estampación por capas os regalo este mismo sello, que podéis descargar gratuitamente aquí:


Espero que os haya gustado, y ¡contadme cómo os queda!

¡Hasta otra!




jueves, 31 de julio de 2014

Taller de diseño y tallado de sellos · ¡Da un paso más!

¡Buenas buenas!  Mucho tiempo sin actualizar el blog, pero sí he estado bastante activa en las redes sociales, sobretodo instagram (@papelidades) y facebook. Habréis visto los que me seguís por allí que he estado colgando varias fotos de sellos... y es que estoy preparando un nuevo taller de carvado pero esta vez... ¡avanzado!

Ya much@s habéis dado vuestros primeros pasos en el carvado de sellos. Conocéis los materiales, las técnicas básicas, ... Este taller es para ir un paso más allá. Porque no sólo el manejo de la gúbia es importante. El diseño y la creación del dibujo del sello es fundamental.



En este taller aprenderás diferentes técnicas para conseguir unos sellos más vivos. Te enseñaré el manejo de luces y sombras, texturas, ... Además aprenderás a estampar un sello XL y te llevarás a casa una lámina lista para enmarcar estampada por ti mism@. 

¿Abrumad@ porque te gustaría venir al taller pero nunca has carvado sellos? Bueno, no te preocupes, haremos un breve repaso de los pasos básicos para refrescar la memoria. 

Y por eso, en esta ocasión va a haber dos precios. Uno para las personas que tienen y quieren traer sus propias gúbias y otro que incluye un juego. En ambos casos se incluye la placa para tallar los sellos y todo el material adicional. 

He querido anunciar el taller con bastante tiempo porque pillan las vacaciones de por medio y así todos tenemos tiempo de organizarnos. Ya sabéis que yo estaré disponible para cualquier duda que tengáis y para reservar vuestra plaza en:

info@papelidades.com

¡Te espero!

lunes, 12 de mayo de 2014

Nueva tienda de fotografía impresa - MNM Photo

Pues sí, supongo que habréis notado que he estado un poco desaparecida. Y es que estaba enfrascada en abrir mi propia tienda de fotografía impresa. He estado preparándolo todo y por eso no me habéis visto tanto por aquí.

Fué una noche, no recuerdo que soñé pero me desperté con la idea y lo decidí al momento. Tengo muchas fotos bonitas (según yo :P) cogiendo polvo en el disco duro, y eso no puede seguir así. De modo que he decidido abrir una tiendita de fotografía impresa en Etsy, con mi marca de fotografía MNM Photo. De la que ya conocíais el blog, aquí.


Me he hecho un perfil nuevo en Etsy, porque no quería perder la tienda de "papelidades" que tengo en mi perfil normal, ya que pronto habrá novedades allí también :)

Apenas hace unos días que abrí la tienda y aún hay pocas fotos pero voy subiendo muy a menudo , así que pronto estará la tienda a tope :)

Están los clásicos que todos conocéis como la Secuencia de árboles de la Selva Negra. Y otras que todavía no habéis visto, como el blanco y negro del Puente de Brooklin en Nueva York.




Las fotos son de tamaño 10x15cm y 10x10cm las cuadradas. Y ya estoy trabajando para que estén disponibles más tamaños.

Aunque no van enmarcadas podéis haceos una idea de cómo quedarán con una simulación de la fotografía con marco.

Todas ellas van cuidadósamente enviadas en un packaging especial para ellas y posteriormente protegidas en un sobre rígido para que no sufran ningún daño y lleguen a vuestras manos en perfectas condiciones. 


Además en cada entrega va una de estas tarjetas de visita que he impreso en Moo que ¡me súper encantan!



Por supuesto, que voy a seguir actualizando el blog de fotografía, y ahora con más razón. En pocos días he recibido bastantes visitas y favoritos, y eso me anima mucho a seguir con esta faceta que tanto me gusta.

Pues esto es todo niñ@s. Os sigo viendo por aquí, y ahora también por Etsy!

¡Qué paséis una semana estupenda!

:)




lunes, 14 de abril de 2014

Color en un campo blanco... o cómo nació este detalle para el día de la madre.

"Fue el principio. Cuando más unida a ella estuve fue cuando menos consciente fui.

Como un viento que mueve la semilla al sitio idóneo para que florezca. Como un agua constante de una lluvia de abril.
Así fui haciéndome rosa, porque ella se encargó cada luna de que mi vida no se quedara en blanco.

No me permito meterla en el grupo de las mejores madres del mundo, ni de las más especiales, ni de las súper mamás.

Está en el grupo de la madre que ha hecho que hoy yo sea lo que soy.  
Me ha construido, y quizá lo más importante, me ha reconstruido cuando he estado en ruinas. 
Ha sabido hacerme rosa en un campo blanco. 


Tan sencillo, tan difícil."

por Noe Marín

Este texto lo escribió Noe como inspiración para crear el detalle del día de la madre. Algo que simbolizara no el típico, aunque también verdadero "mi mamá es única" sino el "yo soy lo que soy gracias a ella". Y con este texto y esa idea en la cabeza comenzó a bocetar. Para leer lo bonito de su proceso y el por qué de este resultado final pásate por su blog, aquí. 


Ya estás de vuelta, perfecto. Ahora te contaré cuando Noe entonces me pidió que pintara algo para envolver el collar. La simbología que había utilizado para describir "Ha sabido hacerme rosa en un campo blanco" estaba plasmada en el collar y quería que también lo estuviera en el packaging

Rosa.. en un campo blanco... así fué como dibujé un campo de amapolas. Amapolas rosas, silvestres. Ahora ya sabes para que eran las amapolas que compartí el otro día en las redes.


En el lenguaje de las flores la amapola significa el reposo, la tranquilidad. En este caso, la confianza de una madre de saber que lleva siempre consigo el fruto de sus esfuerzos. Que han hecho que su niño o niña haya florecido con color y se distingue de todos los demás. Únic@ en el mundo.



Si quieres darle las gracias a tu madre, por todo lo que ha hecho por ti. Quieres decirle sin palabras que eres lo que eres gracias a ella, que floreciste en un campo silvestre por sus esfuerzos... Este bonito detalle con su cajita de amapolas puedes encontrarlo en la tienda de cerámica de Noe.

Qué tengas una estupenda semana y el mejor día de la madre para ti y los tuyos :)









lunes, 7 de abril de 2014

Taller de Acuarela con Gusoso's Land

Este fin de semana ha sido intenso. De no parar vamos. Curso de inglés de la empresa, cena con amigos, y lo más creativo... el taller de acuarelas que Raquel de Gusoso's Land nos dió en su estudio. 

Tenía muchas ganas de ir porque admiro profundamente el trabajo de Raquel. Ya os hablé de él aquí. Me encanta su estilo, la suavidad de sus trazos y lo vibrante y fresca que es su paleta de colores. 



Teníamos preparado un cuaderno con varias clases de papeles para que viéramos la diferencia entre pintar sobre uno y sobretodo. También una ilustración de Raquel y una pequeña tajetita.

Y después de sus explicaciones, allá que nos pusimos a hacer degradados y sombras. Mezclando colores, probando materiales y distintos pinceles. Yo aprendí a usar el pincel de agua que lo tenía desde hace tiempo pero no conseguía cojerle el truco. Ahora me resulta muy cómodo utilizarlo. 


Podéis ver el ambiente en las fotos, la mesa repleta de materiales de Raquel y de mis compañeras. Colores y creación a raudales. Muy inspirador.


Finalmente, acabamos el taller realizando un ejercicio en base a unas fotografías que Raquel había seleccionado. Aquí os muestro mis primeros pasos con una seta del bosque. Falta aún mucho pero tiene buena pinta.


Y aquí el último retrato personalizado en el que está trabajando Raquel. Una preciosidad. Y claro después de ver esto, te deprimes un poquito jejeje


Resumiendo que el taller fué súper! y me lo pase requetebien!. Ojalá y Raquel se anime a organizar otros de dibujo e ilustración que serían muy muy interesantes.

¡Feliz semana a tod@s!

lunes, 24 de marzo de 2014

5 recursos útiles para un buen packaging creativo

Ya estoy de vuelta, después de la resaca fallera y de mi cuello enganchado, que todavía sigue ahí, aunque mejor.

Hoy os quería hablar de packaging. Pero no del empaquetado que hacemos para envolver los regalos, sino del envoltorio de los productos. Lo que sería el packaging comercial para que el consumidor se sienta más atraído por nuestro producto.

Que el packaging es un aspecto importantísimo en la venta, lo sabemos. De modo que hoy quiero mostraros 5 recursos muy útiles a la hora de diseñar el packaging de nuestros productos. Recursos que sirven para aumentar de una forma u otra, el deseo de compra y sobretodo para diferenciar nuestro producto del resto. Estas ideas o claves no las he encontrado en ningún libro o monográfico, estarán seguramente, no voy a ser yo la lumbreras que las ha descubierto. Pero más bien son fruto de mi observación y deducción después de estudiar muchos de los packaging que más me atraen, por una cosa u otra. 

1. Colores y tipografía adecuados para provocar las emociones deseadas

Que los colores, las tipografías y la composición de los elementos en una imagen producen diferentes emociones en el receptor, eso está más que claro. Hay toda una carrera para aprender (entre otras cosas) a usar estos factores, esto es el diseño gráfico. De modo que el packaging de un producto no puede escapar a esto. Por ello, en el nuestro, debemos intentar transmitir lo que va a sentir el posible comprador al utilizar nuestro producto. 

La elección de la paleta de colores para esta marca ficticia de té, me parece exquisita. Colores pasteles, suaves, que transmiten paz y tranquilidad. Es decir, que te quedarás súper relajado después de tomar uno de sus tés. ¿Acertado no? 

Leafy Tea por Belinda Shih
https://www.behance.net/gallery/Leafy-Tea/5229651

2. Jugar con el doble sentido

Si se hace bien y con gracia, jugar con el doble sentido de las cosas, es una apuesta segura. Packaging y producto se convierten entonces en un todo. Se complementan a la perfección y algo falla cuando alguno de los dos falta. Son esas cosas que compras y luego, te da pena usar. 

Tres buenos ejemplos de packaging con doble sentido son el ya archifamoso pan-gorro de gnomo y brochas haciendo a la vez de bigotes.

TRITICUM bread packaging por Lo Siento Studio

https://www.behance.net/gallery/Poilu/3904903

Packaging Poilu por Simon Laliberté


3. Elemento diferenciador para potenciar alguna característica especial del producto

Hay muchos packagings posibles para un mismo producto. Unos normales, otros buenos, y otros mejores. Y el mejor será uno que haga diferenciar mi producto de todos los demás, potenciando alguna característica especial de él. 

Para ilustrar este recurso, me quedo sin duda con este packaging de una gama de panes, TRITICUM, la misma que el gnomo de antes.

Puedo llevarme cualquier pan que haya disponible, dependerá de muchos factores, pero si puedo oler este pan, sentir su aroma a recién hecho, su olor a horno, a hogar. Seguro que me quedo con él. A mi ya me ha conquistado. 

TRITICUM bread packaging por Lo Siento Studio

http://www.losiento.net/entry/triticum-bread-packaging

4. Valor añadido con un doble uso. Packaging reutilizable

Otro recurso muy útil a la hora de diseñar un packaging es hacer que éste, tenga un uso adicional a parte del obvio, que es albergar nuestro producto. Algo que haga pensar al consumidor que va a poder utilizar el packaging para algo más y no se va a ir directo a la basura. Esto sería un packaging reutilizable.

Packaging por Michal Marko via Design and Paper
Michal Marko ha creado este packaging para una marca de comida rapida. La caja del producto está fabricada con papel biodegrable y con semillas en el interior de la etiqueta, de manera que puedes plantar en el papel y de ahí crecerá una planta. ¿No es genial? :D

5. Hacer que el packaging sea parte del producto

Este punto está muy relacionado con el anterior. También aquí el packaging tiene un doble uso, pero su uso está intímamente relacionado con la utilización del producto.

Christmas Tea por la agencia Mint
Packaging Christmas Tea diseñado por Mint

Además, este packaging concevido especialmente para Navidad, tiene el añadido de que está diseñado para dos personas, incitando a compartir en estas fechas tan señaladas.

El tema del packaging da para mucho, y seguro habrá más entradas próximamente. Estos han sido 5 recursos útiles que podéis usar y que os servirán a la hora de diseñar vuestro packaging.

¿Qué opináis acerca de estos recursos? ¿Creéis que potencian la compra? Me encantará leer vuestras reflexiones :)

La semana que viene vuelvo con más cosas.

¡Pasad un estupendo día!

lunes, 10 de marzo de 2014

talleres · Crónica taller de Fotografía: Técnica y Estilismo

El pasado sábado 1 de Marzo tuvimos el taller de fotografía. Esta segunda edición también estuvimos al completo. De nuevo Bámbola Valencia nos cedió su precioso espacio para dar el taller, en el que siempre estamos muy a gusto. 


Mis alumnos llegaron muy temprado y pudimos comenzar el taller a la hora prevista. En esta ocasión había ampliado el tiempo para que pudieramos ir con calma viendo los conceptos y hubiera más tiempo para prácticar.

Todos ellos cámara en mano, estuvimos viendo los conceptos básicos en fotografía y con el dossier que les preparé, estuvieron toquiteando los parámetros para que no les escapara nada. 



Después de la parte técnica pasamos a la parte más lúdica y divertida que es la de montar los escenarios de las fotografías. Les enseñé cómo hacerse un miniestudio fotográfico para trabajar en casa, los conceptos de composición, y muchos trucos y consejos para crear una atmósfera impecable para sus fotos. Todos ellos tenían ideas diversas de cómo iban a aplicar todo aquello. Desde fotos de recetas de cocina, manualidades, pasando por fotografía de bebés, les dí consejos específicos para cada una de sus propuestas. 


En resumen, que fué una mañana muy productiva. L@s chic@s fueron unos alumnos impecables y súper atentos y eso hace mi trabajo sea mucho más fácil y ameno. 

Gracias a todos vosotros por haber venido al taller. Y me váis a permitir que dé las gracias especialmente a las personas que vinieron de fuera de Valencia, recorriendo algunos kilómetros, como Eloy de Sueca, Carmen de Ontiyent y Eva de Almería!! Cuando me dijo que venía desde tan lejos no me lo podía creer. Por supuesto que además de hacer el taller vino a visitar la tienda de Lola y a disfrutar del ambiente fallero que ya se respira, ese mismo día era la primera mascletà.

A continuación os dejo con la crónica que Paula, de DIY by Paula ha hecho del taller. ¡Gracias guapa! Y gracias también a Lola por cedernos el espacio y por hacer de reportera dicharachera mientras yo explicaba todo :)

Y una cosita muy rápida para terminar, la semana que viene no habrá post. Estaremos en plena semana fallera así que me voy a tomar unos días de descanso para disfrutar de las fiestas. Iré subiendo fotos del ambiente en Instagram y así también comparto vosotros lo bonita que está mi ciudad en estos días. Podéis buscarme como @papelidades

¡Hasta la próxima!

lunes, 3 de marzo de 2014

scrap · Agenda de colores llamativos

De vuelta al scrap hoy os quiero enseñar la agenda que hice para una buena amiga, con motivo de mi visita a su ciudad y para agradecerle que me lleva a los sitios más guayones de allí y también por sus buenos consejos y apoyo.

Le gustó mucho esta que hice para mí en tonos pasteles así que aprovechando que ya había aprendido la técnica de encuadernación mixta en uno de los talleres de Bámbola, me anime a hacerle una parecida pero con otros colores, un poco más llamativos.

Agenda ScrapAgenda Scrap

Soy muy mala para las colecciones de papeles y diseñadores pero si no recuerdo mal, esta es la colección My Girl de American Crafts. Me gusta mucho esta marca, tiene unas colecciones suaves pero nada ñoñas. Y desde luego muy alejadas de las estricencias en colores y texturas de otras marcas, que no me gustan nada. La colección la combiné con unos papeles básicos texturados a juego.

Agenda Scrap
Agenda Scrap

Me he aficionado a los bolsillos y los pongo en todas partes. Son muy prácticos. Estos dos los rematé con un troquel de zingzag chulísimo y una tira de tela adhesiva amarilla que le iba que ni pintada.

Agenda Scrap
Agenda Scrap

Para hacerla más práctica, en el interior lleva unos separadores para documentar varias categorías y unas etiquetas para acceder facilmente a cada separador.

Agenda Scrap Ya me conocéis y yo siempre feliz jugando con mis papelitos y troqueles. Disfruando con tanto colorín a la vista. 

Agenda Scrap Espero que os haya gustado tanto como a la destinataria al recibirla, que daba saltos de alegría. Y confío que la estés usando eh!! :)

A mi me encantan estas colecciones suaves y alegres, ¿a vosotras también? ¿o preferís algo más vintage?

El sábado tuvimos el taller de fotografía. Las fotos aún están en el horno. Creo que la semana que viene ya podré contaros qué tal fué.

¡Qué tengáis un estupendo día!